Ogłoszenie

Zwiń
No announcement yet.

CANAL+ - opisy filmów

Zwiń
Temat został zamknięty
X
Ten wątek został przyklejony.
X
X
  • Filtruj
  • Czas
  • Pokaż
Clear All
new posts

  • MENTALISTA V
    (The Mentalist V, odc. 9 – „Black Cherry”)
    serial detektywistyczny, USA, 2012
    reżyseria: Elodie Keene
    występują: Simon Baker (Patrick Jane), Robin Tunney (Teresa Lisbon), Tim Kang (Kimball Cho), Owain Yeoman (Wayne Rigsby), Amanda Righetti (Grace Van Pelt)

    Agenci CBI rozpoczynają śledztwo w sprawie morderstwa mężczyzny, którego ciało zostało znalezione na polu golfowym. Ofiara w przeszłości była członkiem gangu, ale od dłuższego czasu starała się na nowo poukładać sobie życie. Śledczy nie wiedzą, czy mężczyzna faktycznie się zmienił, czy padł ofiarą porachunków gangsterskich. Jane skupia się na firmie, w której pracowała ofiara – agencji nieruchomości.
    PREMIERA: CANAL+, piątek, 23 sierpnia 2013, 20:00

    Komentarz



    • © TM and Twentieth Century Fox Film Corporation

      ABRAHAM LINCOLN: ŁOWCA WAMPIRÓW
      (Abraham Lincoln: Vampire Hunter)
      fantasy/horror, USA, 2012
      reżyseria: Timur Bekmambetow
      występują: Benjamin Walker, Dominic Cooper, Mary Elizabeth Winstead, Rufus Sewell

      Rok 1818. Matka dziewięcioletniego Abrahama Lincolna (Robin McLeavy) zapada na tajemniczą chorobę i po kilku dniach umiera. Winnym śmierci kobiety jest były pracodawca rodziny Lincolnów, czerpiący profity z pracy niewolników Jack Barts (Marton Csokas). Wie o tym jedynie syn zabitej, który poprzysięga zemstę. Gdy po latach nadarza się okazja do zabicia Bartsa, Abraham (Benjamin Walker) ledwo uchodzi z życiem. W ostatniej chwili przed śmiercią ratuje go tajemniczy mężczyzna, przedstawiający się jako Henry Sturges (Dominic Cooper). Wyjawia mu, że zabójca matki jest wampirem. Młodzieniec dowiaduje się także, że takich jak on jest w Ameryce znacznie więcej, a ich przywódca to diaboliczny Adam (Rufus Sewell). Sturges zgadza się przekazać Abrahamowi tajniki polowania na krwiopijcze bestie. Jako świeżo upieczony łowca wampirów, Lincoln trafia do miasta Springfield i zatrudnia się u sklepikarza Joshuy Speeda (Jimmi Simpson). Równocześnie rozwija pasję prawniczą i drzemiący w nim talent polityczny. Wkrótce, wbrew obietnicy danej nauczycielowi, zakochuje się z wzajemnością w pięknej Mary Todd (Mary Elizabeth Winstead), która nie ma pojęcia o jego tajemnej misji.

      „Abraham Lincoln: Łowca wampirów” przedstawia sekretną stronę życia 16. prezydenta Stanów Zjednoczonych, który nim objął stanowisko i zniósł niewolnictwo, miał wydać bezwzględną wojnę wampirom. Taką fantastyczną wersję zdarzeń przyjął w swojej bestsellerowej powieści Seth Grahame-Smith. Jako prekursor tzw. „mashupów”, łączących klasyczne powieści i życiorysy oraz elementy nadprzyrodzone, zauważył popkulturowy potencjał życiorysu Lincolna. „Jest archetypem superbohatera. Pochodził z niezamożnej rodziny, stracił matkę jako dziecko. Jego bliscy chorowali i umierali. Nie miał wykształcenia ani wsparcia, a jednak został prezydentem Stanów Zjednoczonych” – opowiada Seth Grahame-Smith, który przed wymyśleniem alternatywnej biografii ukochanego prezydenta Amerykanów miał już na koncie utrzymaną w podobnej konwencji książkę pod wszystko mówiącym tytułem „Duma i uprzedzenie i zombie”.

      Przybierającą kształt rzekomych pamiętników „uczciwego Abe’a” powieścią Setha Grahame-Smitha zainteresowali się nią dwaj wizjonerzy kina – obdarzony neogotycką wyobraźnią Tim Burton i nie mniej oryginalny Timur Bekmambetow („Straż nocna”, „Straż dzienna”, „Wanted: Ścigani”). Za namową Burtona, który ograniczył się do roli producenta, rosyjski reżyser stanął za kamerą. Do roli prezydenta, którego znakiem rozpoznawczym zamiast brody i cylindra staje się w filmie posrebrzana siekiera, przymierzano wiele głośnych nazwisk, w tym Toma Hardy’ego, Erica Banę, Timothy’ego Olyphanta oraz Adriena Brody’ego. Ostatecznie wybór padł na Benjamina Walkera („Kinsey”, „Sztandar chwały”), dla którego był to najpoważniejszy sprawdzian w dotychczasowej karierze. Aktor, który raz zagrał już prezydenta w broadwayowskim musicalu „Bloody Bloody Andrew Jackson”, by upodobnić się do filmowego Abrahama Lincolna zrzucił piętnaście kilo i przeszedł specjalny kurs władania bronią. Najważniejszą osobę z otoczenia Lincolna – jego ukochaną żonę – zagrała Mary Elizabeth Winstead („Oszukać przeznaczenie 3”, „Scott Pilgrim kontra świat”, „Coś”). Kolejną postacią historyczną, w dość frywolny sposób zarysowaną w filmie, jest Joshua Speed, jeden z najwcześniejszych przyjaciół Lincolna. Został nim Jimmi Simpson, któremu popularność przyniosły występy w ukochanym telewizyjnym show Amerykanów – „Late Show with David Letterman”. W jednego z najbardziej frapujących bohaterów historii, Henry’ego Sturgesa, wcielił się nominowany do Saturna za rolę w „Sobowtórze diabła” Dominic Cooper. Enigmatyczny sprzymierzeniec Lincolna w walce z siłami ciemności staje się jego mentorem, lecz pewne wydarzenia sprawiają, że młody Lincoln traci wiarę w szczerość jego intencji.

      Twórcy filmu oparli się panującej od czasu sukcesu cyklu „Zmierzch” i serialu „Czysta krew” tendencji do przedstawiania wampirów jako bohaterów romantycznych. W obrazie Bekmambetowa wampiry to bezlitośni krwiopijcy, wykorzystujący niewolników. Najpoważniejszymi przeciwnikami stojącymi na drodze łowcy wampirów są grany przez Rufusa Sewella („Mroczne miasto”, „Obłędny rycerz”, serial „Filary Ziemi”) Adam, arystokrata, właściciel plantacji, który zamierza stworzyć wampirzą armię oraz zabójca matki Lincolna Jack Barts, czyli Marton Csokas („xXx”, „Krucjata Bourne’a”, „Królestwo niebieskie”). Scena starcia z Bartsem należy do najbardziej widowiskowych w filmie. To kaskaderki majstersztyk, pełen zachwycających efektów wizualnych, za który odpowiada Craig Lyn i firma Weta Digital, której nieograniczone możliwości zobaczyć było można w „Avatarze”, „Prometeuszu” czy tolkienowskich adaptacjach Petera Jacksona.
      SYLWESTER NIE Z TEJ ZIEMI W CANAL+ Film2
      CANAL+ Film2, wtorek, 31 grudnia 2013, 22:05
      Ostatni raz edytowany przez Paweł_nc+; 2013-12-23, 12:49.

      Komentarz



      • © Universal Pictures

        JESZCZE DŁUŻSZE ZARĘCZYNY
        (The Five-Year Engagement)
        komedia romantyczna, USA, 2012
        reżyseria: Nicholas Stoller
        występują: Emily Blunt, Jason Segel, Chris Pratt, Alison Brie, Rhys Ifans

        Tom (Jason Segel) i Violet (Emily Blunt) poznają się na sylwestrowym balu przebierańców. W pierwszą rocznicę znajomości zastępca szefa kuchni w modnej restauracji w San Francisco i psycholożka z naukowymi ambicjami zaręczają się. Przygotowania do idealnego ślubu, w których aktywny udział biorą rodziny narzeczonych, przeciągają się. W międzyczasie, dość nieoczekiwanie, na ślubnym kobiercu staje siostra Violet, Suzie (Alison Brie). Jej mężem jest najlepszy przyjaciel Toma, Alexem (Chris Pratt). Kiedy Violet otrzymuje wymarzoną propozycję stażu na Uniwersytecie w Michigan, dotychczasowe plany muszą ulec zmianie. Tom poświęca swoją karierę zawodową, by być blisko ukochanej. Po przeprowadzce na mroźną północ nie może znaleźć satysfakcjonującej go pracy. Przyciśnięty do muru obejmuje mało prestiżową posadę w barze kanapkowym, w wolnych chwilach oddając się nowej pasji, polowaniom. Tymczasem Violet rozwija się pod okiem przebojowego profesora psychologii społecznej, Wintona (Rhys Ifans). Data ślubu ciągle pozostaje nieustalona.

        „Jeszcze dłuższe zaręczyny” zaczynają się w momencie, w którym tradycyjnie kończy się większość komedii romantycznych. Film zrealizowany pod czujnym producenckim okiem reformatora amerykańskiej komedii Judda Apatowa („Wpadka”, „Boski chillout”, „Druhny”) wyreżyserował Nicholas Stoller. Z pomysłem historii pary zakochanych nie mogących się pobrać nosił się od przeszło czterech lat, czyli odkąd nakręcił „Chłopaki też płaczą”. Głównym wykonawcą i scenarzystą tamtej produkcji był Jason Segel, którego Stoller ponownie zaprosił do współpracy. - „Tym razem naszym zamiarem było stworzenie czegoś o samym związku, a nie o procesie zrywania ze sobą” – mówi Stoller, scenarzysta takich filmów, jak „Jestem na tak” „Idol z piekła rodem” czy „Podróże Guliwera”. - „Chcieliśmy zrobić film złożony emocjonalnie, ale napisaliśmy także sporo scen komediowych. Mieliśmy zamiar poruszyć każdy problem, z którym można się zetknąć, planując małżeństwo” – uściśla główne założenia scenariusza Segel, jego współtwórca. Jeśli brać pod uwagę pozytywne opinie krytyki, zamiar powiódł się. „Z sukcesem eksploruje szarości związku, zamiast malować go w czerni i bieli” – pisał o filmie Tony Horkins z „Total Film”, zaś Andrew Schenker ze „Slant Magazine” dodawał – „(...) udowadnia, że nie trzeba ani degustujących gagów, ani Allenizmów, żeby zrobić inteligentną i zabawną komedię”. W głównych bohaterów wcielili się Jason Segel („Stary, kocham cię”, „Muppety”) i Emily Blunt („Diabeł ubiera się u Prady”, „Wilkołak”, „Władcy umysłów”), którzy spotkali się wcześniej na planie „Podróży Guliwera” i „Muppetów”. Tom i Violet mimo kompletnie różnych profesji i zainteresowań są w sobie szczerze zakochani. Ich związek jest jednak wciąż świeży i brak im wspólnych doświadczeń, co stanowi zagrożenie dla wspólnej przyszłości. „Dawno nie widziałem komedii romantycznej, w której byłaby tak naturalna „chemia” między wykonawcami...” – komplementował aktorski duet Paweł Mossakowski z „Gazety Wyborczej”.
        EMISJA: CANAL+ Film2, sobota, 5 października 2013, 20:30
        Ostatni raz edytowany przez Paweł_nc+; 2013-10-02, 15:50.

        Komentarz



        • MARGARET
          (Margaret)
          dramat obyczajowy, USA, 2011
          reżyseria: Kenneth Lonergan
          występują: Anna Paquin, Matt Damon, Mark Ruffalo, Jean Reno

          Lisa Cohen (Anna Paquin) ma 17 lat, mieszka w Nowym Jorku i cieszy się beztroskim życiem. Pewnego dnia staje się bezpośrednim świadkiem wypadku, w którym ginie kobieta. I choć nie jest w oczywisty sposób zamieszana w tragedię, stopniowo nabiera przekonania, że jest za jej śmierć współodpowiedzialna. Żeby uciszyć wyrzuty sumienia, próbuje działać, ale grzęźnie w chaosie intencji, spontanicznych gestów i nieprzemyślanych czynów. Ingeruje w rodzinne sprawy ofiary i szuka kontaktu z kierowcą, który brał udział w wypadku (Mark Ruffalo). Wspiera ją matka, Joan (J. Smith-Cameron), od której Lisa stopniowo zaczyna się oddalać. I nauczyciel, pan Aaron (Matt Damon), z którym z kolei łączy ją niesprecyzowana relacja.

          „Margaret” Kennetha Lonergana to koncert na jednego aktora – w tym wypadku rolę solistki otrzymała Anna Paquin z towarzyszeniem kameralnego zespołu złożonego z samych aktorskich osobowości, m.in. Matta Damona, Marka Ruffalo, Jeana Reno, Jeannie Berlin czy J. Smith-Cameron, prywatnie żony reżysera. Paquin ma już za sobą ogromne doświadczenie filmowe. Jako 12-latka dostała Oscara za drugoplanową rolę w „Fortepianie” Jane Campion, cztery lata temu zagrała główną rolę w „Dzieciach Ireny Sendlerowej”, wystąpiła również w serii o „X-menach”, a serca szerokiej publiczności podbiła jako główna bohaterka serialu o wampirach „Czysta krew”. Kenneth Lonergan, reżyser głównie teatralny, scenarzysta „Depresji gangstera” i „Gangów Nowego Jorku”, akcję swojego filmu prowadzi w sposób ryzykowny: zaczyna od kumulacji emocji, a potem przechodzi w psychodramę, wplata prywatne historie bohaterów w szerszy plan miejski, pokazując przypadkowość i ulotność losu. Ta szeroka perspektywa połączona z bliskimi portretami to wizualny majstersztyk, za którym stoi jeden z najzdolniejszych artystów zdjęć filmowych Ryszard Lenczewski, polski operator współpracujący m.in. z Pawłem Pawlikowskim („Lato miłości”, „Kobieta z piątej dzielnicy”) czy Jackiem Bromskim (cykl „U Pana Boga za...”). Tytuł „Margaret” nawiązuje do XIX-wiecznego poematu „Spring and Fall” Gerarda Manleya Hopkinsa, którego bohaterka przechodzi trudną lekcję dojrzewania. Film Lonergana otrzymał nagrody m.in. stowarzyszeń krytyków filmowych z Bostonu, Ohio, Londynu (Złoty Satelita dla Paquin), a Narodowe Stowarzyszenie Krytyków USA wyróżniło również Jeannie Berlin jako najlepszą aktorkę drugoplanową.
          PREMIERA: CANAL+ Film2, czwartek, 10 października 2013, 20:30
          Ostatni raz edytowany przez Paweł_nc+; 2013-10-02, 15:52.

          Komentarz



          • 5 DNI WOJNY
            (5 Days of War)
            dramat wojenny, USA 2011, 113’
            reżyseria: Renny Harlin
            występują: Rupert Friend, Emmanuelle Chriqui, Richard Coyle, Andy García, Val Kilmer, Johnathon Schaech, Rade Šerbedžija

            Lato 2008 roku. Amerykański reporter Thomas Anders (Rupert Friend) i kamerzysta Sebastian Ganz (Richard Coyle) wyruszają do Gruzji. Zostali powiadomieni, że w spornym regionie Osetii Południowej może dojść do konfliktu. Wkrótce stają się świadkami walk między Gruzinami a wspieranymi przez Rosjan separatystami. Ganz filmuje rosyjskie bombardowanie gruzińskich wiosek, a następnie obaj pomagają w transporcie rannych do szpitala. Pomocy udzielają dziennikarzom miejscowi: nauczycielka Tatia (Emmanuelle Chriqui) oraz oficer gruzińskiej armii Rezo (Johnathon Schaech). W jednej z wiosek wpadają jednak w ręce rosyjskiego oddziału pułkownika Demidowa (Rade Šerbedžija). Tymczasem prezydent Gruzji Michaił Saakaszwili (Andy García) rozpaczliwie szuka sprzymierzeńców dla swojej sprawy.

            Działania wojenne podczas konfliktu gruzińsko-rosyjskiego trwały pięć dni. W nocy z 7 na 8 sierpnia 2008 roku Gruzja rozpoczęła ostrzał rakietowy zbuntowanej republiki Osetii Południowej, na który popierająca separatystów Rosja odpowiedziała ogniem w stronę sił gruzińskich. Zawieszenie broni ogłoszono 12 sierpnia. W wyniku wojny Gruzja musiała pogodzić się z utratą kontroli nad spornymi regionami. Do tamtych wydarzeń powraca dramat wojenny „5 dni wojny” w reżyserii specjalisty od kina akcji Renny’ego Harlina („Szklana pułapka 2”, „Na krawędzi”, „Egzorcysta – Początek”). W filmie wystąpiła plejada aktorskich gwiazd, m.in. Rupert Friend („Duma i uprzedzenie”, „Kołysanka dla Pi”), Richard Coyle („Human Traffic”, „Książę Persji - Piaski czasu”), Emmanuelle Chriqui („Droga bez powrotu”, „13”), Andy García („Ojciec chrzestny III”, „Ocean’s Eleven”) i Val Kilmer („Top Gun”, „Gorączka”, „Aleksander”). W „5 dniach wojny” pojawia się także postać prezydenta Polski Lecha Kaczyńskiego, odtwarzana przez pochodzącego z Iranu Marshalla Manesha („Piraci z Karaibów - Na krańcu świata”). Zrealizowany kosztem 12 milionów dolarów film przyniósł ponad 316 milionów przychodu.
            EMISJA: CANAL+ Film2, sobota, 19 października 2013, 20:30
            Ostatni raz edytowany przez Paweł_nc+; 2013-10-17, 18:48.

            Komentarz



            • JESZCZE NIC NIE WIDZIELIŚCIE
              (Vous n'avez encore rien vu/You Ain't Seen Nothing Yet)
              dramat, Francja/Niemcy, 2012
              reżyseria: Alain Resnais
              wystepują: Mathieu Amalric, Pierre Arditi, Sabine Azéma

              Wszystko zaczyna się od śmierci dyrektora teatru Antoine'a d'Anthaca (Denis Podalydès), uznanego dramaturga, który zasłynął m.in. z inscenizacji „Eurydyki” autorstwa Jeana Anouhilha, XX-wiecznej reinterpretacji greckiego mitu. Aktorzy, którzy na przestrzeni lat grali w „Eurydyce” są teraz zaproszeni do domu d'Anthaca, w którym wita ich jego tajemniczy majordomus Marcellin (Andrzej Seweryn). Przybyli, wśród których są m.in. Mathieu Amalric, Pierre Arditi czy Sabine Azéma, to śmietanka francuskiego aktorstwa. Grają tu samych siebie, zamieniając się w widzów, bo w domu d'Anthaca czeka na nich luksusowa sala kinowa i seans. Na ekranie mają obejrzeć najnowszą inscenizację „Eurydyki”, przygotowaną przez młody zespół aktorów i zagraną w industrialnych, surowych wnętrzach. Aktorzy oglądając, mimowolnie włączają się w seans, zaczynają mówić dialogami ze sztuki, wchodzą w interakcję z aktorami z ekranu. A to jeszcze nie wszystkie szkatułki przygotowane przez reżysera.

              Reżyser Alain Resnais jest jednym z najważniejszych twórców francuskiej Nowej Fali. Od jego skandalizującego wówczas filmu „Hiroszima, moja miłość” (wraz z „Do utraty tchu” Godarda i „400 batów” Truffaut) filmoznawcy uznają początek Nowej Fali, czyli nurtu, który miał odnowić kino, oddać je w ręce kinofili. Twórcy Nowej Fali postulowali, aby kino znów było autorskie, aby było wyrazem miłości. Jak mówił Godard: „My kochaliśmy kino – bardziej niż kobiety, alkohol i wojnę”. Resnais, który swoją przygodę z kinem zaczynał bardzo wcześnie – pierwsze filmy na taśmie 8 mm kręcił jako 14-latek – na początku dał się poznać głównie jako uzdolniony, nowatorski dokumentalista. Profesjonalną karierę rozpoczął od krótkometrażowego dokumentu „Van Gogh”, w którym pokazał nowe sposoby pracy kamery w filmie dokumentalnym. Od tamtej pory był wielokrotnie nagradzany na festiwalach w Cannes, Wenecji, Berlinie czy Locarno. W „Jeszcze nic nie widzieliście” prowokuje już samym tytułem i zabiera widza w eksperyment na granicy teatru, kina i życia. Angażuje swoich ulubionych aktorów, wśród których jest żona reżysera Sabine Azéma, Mattheu Amalric („Kurczak ze śliwkami” Vincenta Paronnauda i Marjane Satrapi czy „Wenus w futrze” Romana Polańskiego) czy Pierre Arditi. „Jeszcze nic nie widzieliście” Film zakwalifikował się do konkursu głównego w Cannes w 2012 roku.
              PREMIERA: CANAL+ Film2, czwartek, 24 października 2013, 20:30
              Ostatni raz edytowany przez Paweł_nc+; 2013-10-17, 18:49.

              Komentarz



              • LEP NA MUCHY
                (Flypaper)
                komedia kryminalna, Niemcy/USA, 2011
                reżyseria: Rob Minkoff
                wytepują: Patrick Dempsey, Achley Judd, Tim Blake Nelson, Octavia Spencer, Jeffrey Tambor

                Tripp (Patrick Dempsey) wchodzi do banku, żeby wybrać trochę gotówki. W tym samym czasie bank zostaje napadnięty przez dwie grupy przestępcze naraz, choć działające niezależnie. Zamaskowani, wyglądający na profesjonalistów „ninja” (Mekhi Phifer, Matt Ryan, John Ventimiglia) uderzają z lewej, podczas gdy z prawej wchodzą napastnicy w rockowych strojach ( Tim Blake Nelson, Pruitt Taylor Vince). System zamyka wszystkich w budynku, później zostaje zastrzelony agent FBI, a wszyscy pracownicy i klienci stają się zakładnikami. Obdarzony umiejętnością dedukcyjnego myślenia, wygadany Tripp nie może uwierzyć w aż taki zbieg okoliczności. W tych niesprzyjających warunkach zaczyna prowadzić własne śledztwo, w którym pomaga mu jedna z kasjerek, błyskotliwa Kaitlin (Ashley Judd).

                Komedia kryminalna „Lep na muchy”, która miała światową premierę na prestiżowym festiwalu kina niezależnego Sundance, to nowe dzieło genialnych scenarzystów „Kac Vegas” - Jona Lucasa i Scotta Moore'a. Za reżyserskim sterem stanął Rob Minkoff, filmowiec związany ze studiem Disneya, odpowiedzialny za sukcesy animacji „Król Lew” i „Stuart Malutki”. Pierwsze skrzypce brawurowo zagrał Patrick Dempsey jako niestabilny emocjonalnie, obdarzony ciętym językiem i genialnym umysłem Tripp. Dempsey jest cenionym aktorem telewizyjnym (zwłaszcza dzięki roli w „Chirurgach”, za którą zdobył dwie nominacje do Złotego Globu), ale ma też na koncie interesujące role w kinie, m.in. w „Moja dziewczyna wychodzi za mąż” czy „Zaczarowanej”, gdzie zagrał z Amy Adams. W „Lepie na muchy” towarzyszyła mu Ashley Judd, nagrodzona m.in. Independent Spirit Award za „Ruby w krainie szczęśliwości” i nominowana do nagrody Emmy za rolę w serialu „Missing: Zaginiony”. W rolach drugoplanowych w „Lepie na muchy” wystąpiła też znakomita Octavia Spencer, laureatka Oscara za rolę w „Służących” i Jeffrey Tambor, znany z „Kac Vegas” i obu kontynuacji komedii.
                EMISJA: CANAL+ Film2, sobota, 12 października 2013, 20:30
                Ostatni raz edytowany przez Paweł_nc+; 2013-10-08, 08:31.

                Komentarz


                • THE FOLLOWING
                  (The Following, odc. 11 – „Whips & Regret”)
                  serial sensacyjny, USA, 2013
                  reżyseria: Marcos Siega
                  występują: Kevin Bacon (Ryan Hardy), James Purefoy (Joe Carroll), Valorie Curry (Emma Hill), Annie Parisse (Debra Parker), Warren Kole (Roderick), Nico Tortorella (Jacob Wells), Kyle Catlett (Joey Matthews), Jennifer Ferrin (Molly), Afton Williamson (Kate), Christopher Denham (Vince McKinley)

                  Claire trafia do miejsca pobytu sekty. Spotyka się z byłym mężem, który prosi, by kobieta znów go pokochała. Zaprasza ją na kolację, ona jednak odmawia współpracy, dopóki nie zobaczy syna. W międzyczasie FBI udaje się namierzyć główny serwer sekty, za pomocą którego kontaktują się z wyznawcami. Udaje im się wyśledzić tajną bazę, w której trzymali broń i szkolili rekrutów. Nowym zagrożeniem okazuje się była dziewczyna Ryana, która jest członkiem grupy Carolla. Ryan nie tylko jej ufa, ale jest również jej sąsiadem.
                  PREMIERA: CANAL+ Film, sobota, 24 sierpnia 2013, 22:00

                  Komentarz


                  • ROCKEFELLER PLAZA 30 VII
                    (30 Rock, odc. 13/13 – „Last Lunch”)
                    serial komediowy, USA, 2012
                    reżyseria: Jeff Richmond
                    występują: Tina Fey (Liz Lemon), Alec Baldwin (Jack Donaghy), Tracy Morgan (Tracy Jordan), Jane Krakowski (Jenna Maroney), Jack McBrayer (Kenneth Parcell), Judah Friedlander (Frank Rossitano), Katrina Bowden (Cerie), Scott Adsit (Pete Hornberger)

                    Criss wraca do pracy, by bezrobotna Liz mogła zostać w domu i zająć się bliźniakami. Żadnemu z nich jednak to nie odpowiada. Powracają więc do starych nawyków. Liz składa wizytę w NBC próbując przekonać Jacka i Kennetha, by mogła wrócić do pracy. Okazuje się, że kontrakt Tracy’ego zobowiązuje ekipę do nakręcenia jeszcze jednego odcinka programu. Sam Tracy sprawia jednak problemy, próbując opóźnić prace, nie chcąc żegnać się z przyjaciółmi. Jenna również nie może pogodzić się z końcem programu. W międzyczasie Jack próbuje się uszczęśliwić. Porzuca posadę prezesa i udaje się w podróż, by odnaleźć prawdziwego siebie.
                    PREMIERA: CANAL+, niedziela, 25 sierpnia 2013, 19:35

                    Komentarz


                    • GRIMM II
                      (Grimm II, odc. 13 – „Face Off”)
                      serial fantasy, USA, 2013
                      reżyseria: Terrence O'Hara
                      występują: David Giuntoli (Nick Burkhardt), Russell Hornsby (Hank Griffin), BitsieTulloch (Juliette Silverton), Silas Weir Mitchell (Eddie Monroe), Bree Turner (Rosalee Calvert), Sasha Roiz (kapitan Sean Renard), Claire Coffee (Adalind Schade)

                      Nick dowiaduje się, że Renarda i Juliette coś łączy. Wyprowadza się z domu. Policja bada sprawę poczwórnego morderstwa, którego sprawcą jest Nick. Eddie i Rosalee wspólnie dochodzą do wniosku, skąd bierze się magnetyzm pomiędzy kapitanem i narzeczoną Nicka. Renard jest o krok od znalezienia klucza, którego szuka Adalind. Z pomocą Eddiego i Rosalee Grimm poznaje prawdziwą tożsamość kapitana. Między Renardem i Nickiem dochodzi do spotkania.
                      PREMIERA: CANAL+ Film2, poniedziałek, 26 sierpnia 2013, 20:00

                      Komentarz


                      • GO ON
                        (Go On, odc 21. Fast Breakup)
                        serial komediowy, USA, 2012-2013
                        reżyseria: Eric Appel
                        występują: Matthew Perry (Ryan King), Laura Benanti (Lauren Schneider), Julie White (Anne), Suzy Nakamura (Yolanda), Tyler James Williams (Owen), Brett Gelman (Mr. K), Khary Payton (Don), John Cho (Steven), Tonita Castro (Fausta), Bill Cobbs (George), Sarah Baker (Sonia), Seth Morris (Danny), Allison Miller (Carrie)

                        Lauren nie chce poślubić Wyatta i prosi Ryana, żeby pomógł jej z nim zerwać. W tym samym czasie do Ryana dzwoni pijana Carrie i proponuje mu intymne spotkania. Grupa która nic nie wie o wątpliwościach Lauren organizuje dla niej wieczór panieński.
                        PREMIERA: CANAL+ Film, czwartek, 29 sierpnia 2013, 20:00

                        Komentarz


                        • KAMUFLAŻ III
                          (Covert Affairs III, odc. 10 – „Let's Dance”)
                          serial szpiegowski, USA, 2012
                          reżyseria: Andrew Bernstein
                          występują: Piper Perabo (Annie Walker), Christopher Gorham (Auggie Anderson), Kari Matchett (Joan Campbell), Peter Gallagher (Arthur Campbell), Sarah Clarke (Lena Smith)

                          Lenie udaje się uciec do Moskwy. Annie czuje się zupełnie bezsilna, gdy Arthur i Joan każą jej zaprzestać działań. Na własną rękę jedzie do Rosji, żeby znaleźć Lenę. Nawiązuje kontakt z jej byłym współpracownikiem. Gdy wreszcie ją odnajduje, Lena składa jej propozycję bardzo lukratywnej współpracy.
                          PREMIERA: CANAL+, czwartek, 29 sierpnia 2013, 20:25

                          Komentarz


                          • MENTALISTA V
                            (The Mentalist V, odc. 10 – „Panama Red”)
                            serial detektywistyczny, USA, 2012
                            reżyseria: Guy Ferland
                            występują: Simon Baker (Patrick Jane), Robin Tunney (Teresa Lisbon), Tim Kang (Kimball Cho), Owain Yeoman (Wayne Rigsby), Amanda Righetti (Grace Van Pelt)

                            Śledczy CBI zajmują się sprawą morderstwa młodego chłopaka, który zginął postrzelony na ściance wspinaczkowej. W jego domu odkrywają, że zniknęła zawartość sejfu. Prowadząc sprawę, trafiają na plantację leczniczej marihuany, gdzie pracowała ofiara. Jane odkrywa, że nie było to jego jedyne zajęcie. Chłopak pracował również dla potężnej korporacji, która w planach miała masową produkcję marihuany, jak tylko rząd zalegalizuje narkotyk. Jane domyśla się, że w sejfie ofiary schowane były nasiona konopi, warte miliony.
                            PREMIERA: CANAL+, piątek, 30 sierpnia 2013, 20:00

                            Komentarz



                            • YUMA
                              (Yuma)
                              dramat obyczajowy, Polska/Czechy, 2012
                              reżyseria: Piotr Mularuk
                              wystepują: Jakub Gierszał, Katarzyna Figura, Tomasz Kot, Jakub Kamiński

                              Przełom lat 80. i 90. Rzecz dzieje się w Brzegach, na granicy Polski i Niemiec. Zyga (Jakub Gierszał) chciałby żyć z większym rozmachem, być kimś więcej, niż jego rodzice, którzy przez całe życie usiłują związać koniec z końcem. Tymczasem rozpadają mu się buty i jest zmuszony kupić sobie obuwie do trumny. To przysłowiowa kropla, która przepełnia dzban goryczy. Za namową obrotnej ciotki, miejscowej seksbomby Halinki (Katarzyna Figura) Zyga zaczyna „profesjonalnie” trudnić się jumą, czyli kraść luksusowe towary za niemiecką granicą i sprzedawać (lub rozdawać) je w Polsce. Zyga i jego kumple szybko zyskują rozgłos, szacunek, ale i zawiść sąsiadów. Halinka, której Zyga podoba się nie tylko jako krewny, dzięki jego pieniądzom realizuje marzenia o budowie własnego imperium, czyli baru z wypasem. Zakochana w Zydze „Bajadera” (Helena Sujecka) zaczyna desperacką walkę o jego uwagę, nie wahając się tańczyć na rurze. Opat (Tomasz Kot), działający w okolicy rosyjski gangster coraz bardziej interesuje się rosnącym majątkiem Zygi. Sam Zyga gubi się w tym, czego sam pragnie, a czego oczekują od niego inni i grzęźnie w moralnych dylematach, kiedy małe kradzieże zamieniają się w coraz większe zbrodnie.

                              Zrealizowany w konwencji westernu debiutancki film Piotra Mularuka miał premierę w 2012 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Karlowych Warach, gdzie był pokazywany w sekcji East of the West, skupiającej najciekawsze młode kino ze wschodniej Europy. Mularuk, który do tej pory odnosił sukcesy jako reżyser telewizyjny i producent (m.in. „Nightwatching” Petera Greenawaya czy „Wichry Kołymy” Marleen Gorris), napisał scenariusz „Yumy” razem z Wojciechem Gajewiczem w ramach europejskiego programu North by Northwest i seminarium éQuinoxe. Głównego bohatera filmu stworzyli w oparciu o prawdziwą historię człowieka, który zrobił sukces na jumie, ale zachował w całym tym przestępczym przecież procederze romantyzm w stylu Robin Hooda. Bo tak też Polacy tłumaczyli sobie jumę, o której dziś niechętnie się pamięta. Że to przecież wyrównanie rachunków – okradamy bogatych Niemców, żeby pomóc Polakom, którzy od Niemców doznali przecież tyle złego. - Powtarzam: to nie jest film o stereotypach. To nie jest gangsterski film o złodziejach, ale o ofiarach. O ludziach, którzy padli ofiarami czasu, historii, polityki - podkreślał w wywiadzie do Portalufilmowego.pl sam Mularuk. Rolę Zygi reżyser powierzył jednemu z najbardziej liczących się polskich aktorów młodego pokolenia Jakubowi Gierszałowi, który zbudował swój filmowy wizerunek rolami we „Wszystko co kocham” Jacka Borcucha czy „Sali samobójców” Jana Komasy. Gierszał to także laureat prestiżowego, przyznawanego podczas festiwalu w Berlinie tytułu Shooting Star, przeznaczonego dla młodych aktorów z całego świata, których twarze należy zapamiętać. Partnerowała mu Katarzyna Figura, która w „Yumie” karykaturalnie traktuje swój medialny wizerunek, a jednocześnie buduje postać tragiczną i demoniczną, przekraczającą granice moralności z tęsknoty za innym, wielkim, „filmowym” życiem. Na drugim planie pojawili się również m.in. Tomasz Schuchardt, dwukrotnie nagradzany w Gdyni (za „Chrzest” Marcina Wrony i „Jesteś bogiem” Leszka Dawida), Tomasz Kot, który tworzy tu mroczną, nietypową w jego dorobku postać i Helena Sujecka, znana z filmów „Cudowne lato” i „Być jak Kazimierz Dejna”. „Yuma” otrzymała siedem nominacji do Złotych Kaczek, a autor zdjęć, Tomasz Dobrowolski, walczył o prestiżową Złotą Żabę podczas festiwalu PlusCamerimage w Bydgoszczy.
                              WIECZÓR SPECJALNY: POLSKA WCZORAJ
                              CANAL+, sobota, 15 lutego 2014, 20:30
                              Ostatni raz edytowany przez Paweł_nc+; 2014-02-12, 16:00.

                              Komentarz



                              • ODWRÓCENI ZAKOCHANI
                                (Upside Down)
                                komediodramat/fantasy, Kanada/Francja, 2012
                                reżyseria: Juan Solanas
                                występują: Kirsten Dunst, Jim Sturgess, Timothy Spall, Blu Mankuma

                                Kirsten Dunst w historii miłosnej na granicy dwóch światów.

                                Ewa (Kirsten Dunst) i Adam (Jim Sturgess) pochodzą z dwóch niemal stykających się ze sobą planet, których mieszkańcy nie mają prawa przekraczać granicy grawitacji każdej z nich. Nastolatkowie spotykają się przypadkowo, zakochują w sobie od pierwszej chwili, po czym zostają rozdzieleni przez strażników i tracą kontakt na 10 lat. Pewnego dnia chłopak widzi ukochaną w telewizji i postanawia znaleźć sposób, by przedostać się do jej świata, wbrew prawom fizyki i obowiązującemu prawu. W rolę Ewy wciela się Kirsten Dunst, laureatka m.in. Złotej Palmy za film „Melancholia” Larsa von Triera.
                                PREMIERA: CANAL+ Film, sobota, 19 października 2013, 20:00
                                Ostatni raz edytowany przez Paweł_nc+; 2013-10-17, 18:34.

                                Komentarz

                                Pracuję...
                                X
                                nc+